Abel Barroso (1971, Pinar del Río, Cuba), é internacionalmente reconhecido por combinar gravura e escultura em comentários ácidos e bem-humorados sobre a vida contemporânea em Cuba. Suas preocupações transcendem largamente o seu contexto de origem, uma vez que ele aborda questões surgidas entre os chamados países de Primeiro e Terceiro Mundo, com ênfase recente na migração e em suas implicações e custos sociais. Com um trabalho artesanal meticuloso, ele cria obras lúdicas que frequentemente convidam o espectador à interação. The Third World Internet Cafe (Cybercafé do Terceiro Mundo), uma instalação memorável de Barroso na 7ª Bienal de Havana, em 2000, apresentava computadores feitos de madeira e papel, operados manualmente pelo espectador por meio de manivelas. *Emigrant’s Pinball* (Pinball do Emigrante, 2012) foi destaque na seção “Platform” da Armory Show de 2017. Essa série de máquinas de pinball, confeccionadas manualmente em madeira, evidencia a burocracia, a imprevisibilidade, os elementos de acaso e o absurdo que os emigrantes frequentemente enfrentam em suas tentativas de cruzar fronteiras em busca de uma vida melhor.
SOBRE A OBRA
“The World play set” reúne diversas questões globais por meio da simulação de embalagens de produtos que apresentam ideias e comentários sobre temas como migração, multiculturalismo, deslocamento, identidade e conceitos de nacionalidade e pertencimento. O conjunto inclui fones de ouvido em que cada lado representa uma metade do globo; pen drives contendo um programa para conectar-se a um país e “atualizá-lo”; um troféu concedido pela “Residência Permanente” em uma nação global; um kit “Mundo” para colorir e desenhar geografias próprias — com ou sem fronteiras; e uma representação das Américas — entendidas como um lar comum — em que Norte e Sul convergem no mesmo espaço, um contendo o outro. A instalação inclui ainda uma “Lista de Espera de Companhia Aérea”, que simboliza a travessia pelo mundo e a constante expectativa de chegar a um novo lugar para recomeçar.
A apresentação dessas ideias em formato de embalagem transforma a obra em um objeto escultórico de fácil transporte, manuseio e circulação, passível de ser consumido em qualquer região do mundo. Essa estratégia dialoga com a linguagem das embalagens comerciais de produtos como brinquedos e eletrodomésticos.
A obra sintetiza um processo de pesquisa e reflexão desenvolvido pelo artista ao longo de sua trajetória, reunindo investigações que foram exploradas de diferentes maneiras em sua prática. Seu objetivo é articular perspectivas compartilhadas entre distintas regiões do mundo, propondo uma reflexão sobre as experiências e os vínculos que atravessam fronteiras geográficas e culturais.
